时间旅人以日本刀和枪械作战？！血腥动作游戏《死人罗密欧》抢先试玩

　　罗密欧・史塔盖萨（ロミオ・スターゲイザー）是一个死人。

 

　　他因为遭受凶恶的存在袭击，而陷入“死掉一半”的状态，在身为天才科学家的祖父・班哲明（ベンジャミン）博士的超级科技救助下，成为明明死了却还活着的男人 ── 一个“死人（デッドマン）”。这位加入时空警察的死人，要跨越时空与凶恶罪犯搏斗，并且持续追查一名女性的下落。

 

 

　　即将在 2026 年 2 月 11 日发售的《死人罗密欧（暂译，原名：ROMEO IS A DEAD MAN）》，是由须田刚一率领的 Grasshopper Manufacture 工作室开发的一款完全新作动作冒险游戏。

 

　　这是一款以会让整个画面都血肉横飞的血腥动作为最大特征，主打“极限暴力科幻（ウルトラ・バイオレンス・サイエンス・フィクション）”的作品。

 

　　在距离发售剩下一个多月的 2026 年初，我们获得了抢先试玩本作开头两个小时的体验机会。以下就要为大家带来游戏体验心得……虽然原本是这样打算，不过写得实在有点长，那就透过这次试玩报导，来和大家介绍本作的游戏故事和基本玩法吧。

 

 

在断片宇宙中来回奔驰，明明死了却还活着的男人的故事

 

　　这段故事，从开始的那一刻，就已经让人看到现实、虚构和梦境的界线交溶在一起。

 

　　可能会让人踏上旅程的理由大概有一百种，但是走到街上的理由就只有三种。是为了逃避绝望、因为渴求希望，又或者是由于虚无。只不过罗密欧的理由却不是其中任何一种。他只是被命运带着走，就这样启程前往宇宙。

 

　　在 2019 年夏季，由于突然发生在美国宾夕法尼亚州戴德福德（デッドフォード）的“特异点冲撞”，让世界在一瞬间四分五裂，成为有无数个“断片宇宙（フラグメント宇宙）”四散在各方的状态。

 

　　而某位生活在戴德福德郡这个可以说是元凶的城市里的青年，正是本作的游戏主角，罗密欧・史塔盖萨。

 

 

　　戴德福德是一个位在特尔莱斯湖（トゥルーライズ湖）旁边的小城，在这个名产只有蕃茄，和以前曾经有幽浮坠落的灵异传说的平凡小城里，罗密欧在某天，遇见了失去记忆的神秘女性 ── 茱丽叶（ジュリエット）。

 

　　两人就像是命中注定一样，每天晚上都在美国餐车式快餐店“夜行猫头鹰（ナイトオウル）”里，来一场夜鹰（指夜行性的人）式的约会。最终罗密欧在茱丽叶的邀约之下，下定决心要离开这个小城。

 

 

　　但是就在一切都应该要开始动起来的那一天，出现在罗密欧身边的人并不是茱丽叶，而是“白色恶魔”。

 

　　罗密欧的脸部被白色恶魔吞噬而身受重伤，就在还剩下十五秒就要死亡的关头，出现在他身边的人物，是他身为天才科学家的祖父 ── 班哲明博士。博士把生命维持装置“死亡机关（デッドギア）”插进罗密欧脸上，那是一个可以让人活下去的装置，使罗密欧在半生半死的状态下醒来。于是罗密欧就此成为一个，明明死了却还活着的“死人”。

 

 

　　在这之后，美国联邦调查局（FBI）时空警察来到了戴德福德这个小城。联邦调查局时空警察，是一个专门负责修复分裂的断片宇宙，并追捕跨越时空持续犯下罪行的“时空犯罪者”的特殊组织。

 

　　根据他们表示，茱丽叶是一个“时空漂流者”，她会出没在许许多多不同的时代和世界，引发该时空的分裂或者是消失，是非常危险的存在，因此遭到时空通缉。而且她似乎还和时空警察正在追捕的凶恶罪犯有十分密切的关系。

 

　　罗密欧作为茱丽叶的“浓密接触者”，是最有可能接近她的存在，所以被选为联邦调查局时空警察候补成员。明明是应该要和所爱之人一起离开故乡的青年，现在却变成半死半活，而且还被丢进一场必须要横跨不同时空的战斗之中。

 

 

　　以上就是本作在故事序章讲述的背景故事大纲。

 

　　只不过在这个不断穿插过去、现在，甚至是“恶梦”的故事里，到底有多少部分为真，而又有多少部分是虚构，实在是难以判断。所以接下来我们还是先来进行游戏… 对吧。

 

ROMEO IS A DEAD MAN - Story Introduction Trailer / 《死人罗密欧》故事介绍篇宣传影片　
和玩家介绍这段故事的宣传影片，已经在 1 月 6 日公开，有日文与英文字幕

 

　　先不管这些，总之就是个死人。是半个人！是 Halber Mensch （德国乐团 Einstürzende Neubauten 推出的音乐专辑，并拍摄过同名电影）啦！只有一半是人啦！笔者个人真的是非常喜欢这种半死半活的状态。还留有人类良心的改造人，同时拥有正义与邪恶之心的改造人，这种感觉非常能打动人心。

 

　　“但是叫半死人感觉就不怎么帅啊”，于是就决定叫“死人”啦（帮忙取名的人是祖父班哲明博士）。

 

 

　　本作就以这种风格的故事开始，一进入游戏马上会让人感到惊讶的部分，那就是游戏画面了。

 

　　在以第三人称视角来进行的动作部分当中，死人的 3D 模组释放出一种就像实拍电影一样的存在感…… 虽然才写完就连自己都感觉“像是实拍电影一样的形容词也太老套了”，但是人体部分表现出的肌肤质感与机械部分的金属质地，甚至是身上外套的那种布料感，都写实到让人十分入迷，让笔者的修辞能力根本就无法跟上。

 

　　作为关卡使用的“怎么看到是在拍惊悚片”的森林，其自然表现也相当写实，甚至可以从游戏画面中传达出带有湿气的空气。

 

 

　　而且像是在故事一开始介绍城市时插入的那段“以微缩模型城市为对象的实拍影片”，以及图片加入动作，对话框还会有特效，看起来像是美式漫画或者欧式漫画的漫画风格演出手法也让人留下深刻印象。

 

　　在彷真和变形、实拍和图画，以及 3D 和 2D 之间不断自由来回，但同实就一个整体来看，仍然会让人感觉到“这就是 Grasshopper Manufacture 工作室的游戏”，这应该要说是在和技术不同层面上所营造出来的“风格”所致吧。

 

 

以近距离武器劈成两半，以远距离武器射穿要害
血腥感十足的动作

 

　　游戏的本篇故事是以章节型式构成，会依照故事情节，准备作为目的地的关卡，玩家就要一面探索一面进行战斗或是执行任务。

 

　　…… 但话虽如此，因为这次试玩到的部分算是故事的第二个章节，所以之后会有什么样的剧情发展，笔者也还不清楚。

 

 

　　总之死人要在联邦调查局时空警察的母舰，时空船“最后一晚号（ラストナイト号）”侦测出目的地，然后再经由“龙之门（ドラゴンゲート）”－－简称为“龙门（ドラゲ）”应该会比较顺口一点－－这个能够出发前往各种不同世界的旅行闸门，骑上时空传送机车（还附侧边车哦！）一口气穿过去，前往接下来的目的地。

 

 

　　因为是设定成要穿越时空，所以关卡感觉应该是“做什么都可以”，让人相当兴奋。

 

　　同时也是游戏教学模式的第一段故事舞台，是一座怎么看都像是惊悚片舞台（然后再因为名字而感觉不太对劲）的“欧尼亚米斯森林（オネアミスの森，应该是出自动画电影《王立宇宙军》的原文片名）”。而在穿过这片森林之后的第二段故事，舞台是 1983 年的戴德福德，一座一样是怎么看“都像惊悚片舞台”的购物中心。

 

 

　　玩家在游戏过程中，要一面强化“死人”同时打倒敌人解除机关，在最后打倒头目来推进故事进度。

 

　　在关卡里有看起来和僵尸一样的烂人（ロッター），以及头大到很夸张的蕃茄头（トマトヘッド）等等，看起来就很诡异又恶心的敌人在等待玩家。这句话一点也不夸张，是真的会从四面八方接二连三跑出来，而且就连烂人这种最弱的小兵级敌人，血都算是相当厚。

 

 

　　“死人”的作战方式，可以大略上分为两个种类。也就是日本刀或是双拳等近战武器，以及手枪或是机关枪等远距离武器。

 

　　使用近战武器，就要施展出发动比较快的弱攻击持续进攻，然后在关键时刻施展出强攻击把敌人一扫而空。

 

　　虽然要视对上的敌人而定，但是游戏中的一般敌人，攻击火力就已经相当高。所以必须要利用跳跃或是闪躲来躲过敌人攻击，找机会发动强悍的一击打在敌人身上…… 能享受到像这样非常具有紧张感的战斗，应该也可以说是本作的特征之一。

 

 

　　使用远距离武器的时候，不管是想要精密瞄准给敌人来个爆头，还是射击脚部来阻止敌人的行动都可以。因为不用在意子弹数量，可以不停开枪射击，所以在同时面对复数不同敌人的时候，其实就不用好好瞄准，直接施展快速射击来个持续连射，其实也是没有问题。

 

　　不过还是要注意，虽然子弹无限量，但枪械仍然需要填充子弹。要小心别让敌人捉到这个空档，给你来一个迎头痛击哦……。

 

 

　　在对上蕃茄头，或者是长得像蜥蜴一样的“爬虫（ゲッコー）”等等特定敌人的时候，会看到它们身体上某些部分发出青白色的光芒，只要击中那个部位，就会有个像是“从花苞开放”的特效，露出弱点部位。再继续打中弱点部位，就可以造成大量伤害，敌人还会像是在和玩家说“中奖了！”一样，直接在原地爆开。

 

　　枪械的射程都很长，光是站在远处不停开枪，其实就可以很轻松地克敌制胜。但话虽如此却也不能掉以轻心，因为敌人真的是会接二连三跑出来的关系，可能会在不知不觉间就出现在玩家背后…… 然后就“呀！”的一声来个惊悚片的常见演出，所以必须要随时保持警戒才行。

 

 

　　而且虽然说想要安全推进最好是使用枪械，但近战武器因为高风险，所以也有高回报。其最大的理由就是“血腥夏日（ブラッディーサマー）”。

 

　　“死人”只要淋到敌人的血液，就可以累积“血腥计量表（ブラッドゲージ）”，计量表累积到满，就可以发动能够把周围敌人一扫而空的强悍必杀技。

 

　　因为除了可以带给敌人大量伤害之外，还可以顺便回复体力的关系，所以挥刀挥得越是勤快，战况就会越有利。而且真的成功把周围敌人一扫而空时，那可是非常爽快！由于计量表累积速度比想像中还要快，所以不用刻意保持，可以尽情施展哦。

 

特效演出还可以让人感受到人类革新（？）的必杀技。这就是血腥夏日

 

绿宝石流体！面对强敌以及巨大头目时就要强化自己和武器再去挑战

 

　　在游戏关卡中，还有准备了一些小谜题以及机关。比如说这次试玩到的购物中心关卡，就必须要先打开设置在各地的发电机开关，才能够继续前进。

 

 

　　有的时候，可能还必须要穿越潜藏在异次元当中的另一个空间“亚空间”才能抵达目的地。只要连上神秘的复古风格映像管电视外观装置，就会“咚！”的一声把玩家当丢进亚空间里，那是一个像迷宫一样的神秘空间。收集齐全被分成数个的钥匙，就可以打开出口，移动到全新的地点。就像这样破解亚空间和关卡中的机关，最终就可以打开有头目在后面等待的“浊秽门”，进入头目战啦。

 

 

　　头目十分巨大造型又很恶心，而且还会发动非常凶恶的攻击。

 

　　很可能会碰上明明都很顺利发动攻势，心想“只要打中几发就可以获得胜利”，却在这一瞬间就看到头目发动很不讲理的广范围攻击，于是就被击中而丧命…… 之类的状况。头目战基本上都是这样的死斗，希望玩家在挑战之前都能做好心理准备。

 

 

　　敌人实在太强了，打不赢啊。碰上这种状况时，就要来强化罗密欧的武器和他自己。

 

　　在游戏中可以透过打倒敌人，或者是在关卡中破坏黏贴在各个地方的物件等手段，获得“绿宝石流体（エメラルド・フロウジョン）”。因为名称以及有如绿宝石一样的色泽，应该会刺激到某一特殊属性的族群想要收集的这个物体（绿宝石流体原名是出自知名职业摔角选手三泽光晴的独创必杀招式“绿宝石・飞瀑怒涛”），是一个可以用在强化罗密欧的能力数值，以及用来购买武器或是道具等等地方的共用素材。

 

　　不光是让人不会烦恼“哪个素材是用在什么地方上的……？”，可说是种贴心设计，而且还可以让玩家透过要优先强化哪一方面，享受到不一样的游玩风格。

 

角色的能力数值强化界面走大型电玩机台风格，设计也是十分讲究

 

　　除了头目之外，游戏中的小兵级敌人数量实在是很多，闯关时血量通常都会不断消秏。

 

　　如果真的碰上一直都没办法打赢的状况，那就尽可能收集绿宝石流体，多跑几次会出现在关卡中的“时空药局”吧。在时空药局里可以存档、补充回复药“重生汽水（リジェネタイザー）”，以及进行各种强化动作。

 

 

　　而且有的时候，也可以直接从时空药局里传送回母舰最后一晚号上。在严酷的战斗之中，能够感受到“原来我还有可以回去的地方”，真的是没有什么比这件事更值得高兴的据点了。

 

　　在最后一晚号上，还有罗密欧的妈妈与妹妹搭乘，妈妈会制作可以当强化道具来使用的咖喱饭，而妹妹可以帮忙栽种和收割在战斗当中，可以当作伙伴一起并肩作战的我方烂人“敢死队（バスターズ）”。虽然想要强化罗密欧或者是武器，只要在时空药局里就可以做，但偶尔回到母舰上，去见见家人与朋友其实也不错啊。

 

妈妈和妹妹因为一些缘故，所以要在最后一晚号上生活。
妈妈会煮咖喱饭这还很好理解，但会栽种僵尸风格生物的妹妹露娜（ルナ）到底是何方神圣啊……

 

　　另外在最后一晚号船上的画面，全都是采用位图风格设计来表现，而且是由低分辨率影片作家服部 Graphics （蒲谷伸吾）负责制作。船上的空间十分广大，有各式各样不同的房间，每个房间不同的细部设计，以及角色的小动作等等细节，制作都相当精致令人感叹，也是一个希望大家要注意的重点部分。

 

笔者特别喜欢罗密欧斜著跑时的动作

 

2026 年的个人血腥情人节就要和罗密欧一起渡过

 

　　虽然原本只是想说来试玩一下，但是可以深入挖掘的地方实在是太多了，到头来就写了这么多的内容。虽然有一部分是因为笔者的确是 Grasshopper Manufacture 工作室游戏产品的狂热支持者，但本来还是打算要整理得更简洁一点，然而本作却有不容许笔者这样做的魅力存在。

 

　　关于游戏动作，在战斗中可以不断切换近战武器和远距离武器的玩法，真的是非常有趣，实际上也让人感觉游戏的战斗系统，就是以这种爽快感作为主轴下去设计。因为近战武器和远距离武器都分别准备了四种不同的种类，所以想要一直用同一种自己中意的武器当然也是很好，但笔者还是推荐大家先去解锁全部的武器，尽可能尝试每一种武器的手感会比较好。

 

 

　　在购物中心里拿枪射击看起来像僵尸的敌人，玩起来感觉很像是在玩大型电玩的枪卡射击游戏，也是别有一番趣味。虽然说游戏基本流程和动作设计，大多是继承自《英雄不再 3（ノーモア☆ヒーローズ 3）》，很多方面都让人感到相当熟悉，但是和该系列游戏主角，也就是特拉维斯・塔奇（トラヴィス・タッチダウン）以近战武器加上摔角招式为主轴的战斗风格不同，打起来的手感有明显变化，感觉起来还是相当新鲜。

 

 

　　游戏难度在应该算是普通难度的“牛奶巧克力（ミルクチョコレート）”下，敌人的血量就已经很厚，可以说是相当有挑战性。所以希望以享受故事为主，动作战斗轻松打就好的玩家，可以考虑选择“白巧克力（ホワイトチョコレート）”难度，但如果是想要好好感受角色培育与强化成果的话，那就希望大家还是能在“牛奶巧克力”难度下好好加油了。另外因为在游戏过程中无法变更难度，所以在一开始选择时就要先做好心理准备哦。

 

游戏还准备了比“牛奶巧克力”还要高级的高难度“柑橘巧克力（オレンジチョコレート）”。
而且在旁边还有另外一个空白字段，可能是在游戏全破过一次后才会解锁的更高难度吧

 

　　在最后，有几个笔者一定要特别提及的瞩目重点。

 

　　那就是虽然失去肉体，但是却把自己的资料，转移到罗密欧身上穿的夹克上面，可说是“努力存活下去”（？）的祖父 ── 班哲明博士的存在。他除了在故事里是一个重要人物以外，在游戏中也担任导航员，负起引领孙子罗密欧的重责大任。

 

 

　　他和一手拿着手枪（又或者是日本刀），背后背著祖父的孙子 ── 罗密欧之间的关系，实在是非常有趣，特别是因为对于采用第三人称视角的动作游戏来说，主角的“背后就等同生命一样重要”。玩家在游戏过程中，必须要一直盯着罗密欧的背后，而这上面贴著一个会说话、会摆动作，非常有存在感的祖父，这种结构本身就有很强烈的画面冲击力。

 

　　不管是在战斗中还是在探索时，祖父从背后传来的说话声，就扮演着解说故事与游戏导航的角色，而且还让游戏过程显得热闹地恰到好处。这种“在背后有祖父存在的游戏体验”（？），正是笔者特别希望大家能够透过实际游玩来感受到的重点之一。

 

 

　　虽然这次报导，基本上是以游戏部分为主轴和大家做介绍，但本作真的是很有 Grasshopper Manufacture 工作室风格，在游戏里塞满了各种来自电影、音乐、艺术、动画以及游戏本身，各样各样不同的典故和“选录”的各种要素。

 

　　而且使用的配乐也一样，有激烈如同雷声的大鼓重音曲，也有感觉就是在那种昏暗没有装饰的偏门夜店才会播放的高科技电音舞曲，选曲的种类真的是相当广泛，充满让人想要多花一点时间下去聆听后一起哼唱的多种不同曲目。

 

　　这些部分非常希望大家可以从自己实际游玩的过程中体验到，另外如果有机会的话，也想要可以再写一篇报导来深入挖掘。

 

比如说妈妈的咖喱饭煮好的时候，又或者是打倒头目获得解锁全新动作的道具时会响起的音效…… 真的都很令人心痒痒

第一个登场的巨大头目名为“每天都像星期一（エブリディ・イズ・ライク・マンディ）”，虽然不知道罗密欧在戴德福德的生活，是不是每天都沈静而又灰暗（Everyday is silent and grey），但这可能真的是最适合用来映称他故事揭开序幕的头目名称

 

译注：每天都沈静而又灰暗（Everyday is silent and grey）是英国摇滚歌手史蒂芬・派崔克・莫里西的名曲“每天都像星期天（Everyday Is Like Sunday）”当中的一句歌词

 

　　本作发售日已经定为 2026 年 2 月 11 日，是由 Grasshopper Manufacture 工作室自己负责发行的作品。一点都不普通的作风，再加上可以说是相当激烈的血腥表现，的确是一款很挑人的作品没错，但如果是认为“我在 2026 年的个人血腥情人节就决定要和这款游戏一起渡过了”的人，希望大家都可以在各大平台的愿望清单中加入本作。